גוונים של אחלמה | Shades of amethyst | Nuances d’améthyste
הצבע הסגול, על כל גווניו, נושא עמו מאז ומעולם הילה של קסם, מסתורין ויופי מהפנט. הוא מופיע בטבע בפרחים כמו הלילך, הסיגליות, החצב והאזוביון (לבנדר), באבני חן כאחלמה, ובבגדי מלוכה עטורי ארגמן. לאורך הדורות זוהה הצבע הסגול עם עולמות של רוחניות, חלימה וריפוי – והוא ממשיך לעורר השראה ולסקרן עד היום.
התערוכה “גוונים של אחלמה” מציעה מבט מעמיק על הצבע הסגול – על משמעויותיו הסמליות, הופעותיו באמנות, והסיבות לשימוש בו לאורך הדורות. בתערוכה מוצגות יצירות נבחרות מהעת העתיקה ועד תחילת המאה העשרים, בהן לצבע הסגול תפקיד דומיננטי מבחינה אסתטית ורעיונית.
מעבר לערכים ההיסטוריים והאומנותיים, לתערוכה זו ערך רגשי ורוחני, דווקא בתקופה בה רבים מחפשים מרחב של שקט, רוגע ומשמעות. הינכם/ן מוזמנים/ות להתמסר לחוויה הוויזואלית והתחושתית, ולצלול אל עולמם הקסום של גווני האחלמה.
כל הזכויות שמורות לד”ר נאוה סביליה שדה © 2025
אין להעתיק, לצלם, לתעד, להציג, להפיץ, להעביר או לעשות שימוש כלשהו בחומר המוצג, בין מסחרי ובין אם לאו, זאת בכל אמצעי מדיה שהוא, בין בחלקים ובין בשלמות.
אין להציג בפני קהל.
בהשתתפות (לפי סדר הופעת האמנים):
אמן לא ידוע מפאיום
אמני תכשיטים לא ידועים ממאות ראשונה ורביעית לספירה
אמני תכשיטים לא ידועים ממאות 18 ו-19
אמנים גותיים לא ידועים ממאות 12-14
סיר רוברט ויינר
ארטמיסיה ג’נטלסקי
ולדיסלב צ’כורסקי
פרנץ ורהאס
פיודור רוקוטוב
אנטואן ואטו
פאל סיניאי מרשה
פייר-אוגוסט רנואר
ג’ון ויליאם ווטרהאוס
ג’ון ויליאם גודוורד
רוברט ריד
פליקס ולוטון
לילה קאבוט פרי
אודילון רדון
גוסטב קלימט
יוג’ין דה בלאס
קלוד מונה
אמיל קלאוס
אדוארד אוקון
ויסנטה רומרו רדונדו
פול-דזירה טרוילבר
אדואר מאנה
אנני ל. פרסלנד
אולוף וולד-טורנה
אוגוסטוס אנס
Shades of amethyst
The color purple, in all its shades, has always carried an aura of magic, mystery, and mesmerizing beauty. It appears in nature in flowers such as lilac, violets, squill, and lavender; in gemstones such as amethyst; and in royal garments adorned with crimson and purple. Throughout the ages, purple has been associated with realms of spirituality, dreaming, and healing – and it continues to inspire and fascinate to this very day. The exhibition “Shades of Amethyst” offers a profound exploration of the color purple – its symbolic meanings, its appearances in art, and the reasons for its use across the ages. On display are selected works from antiquity to the early twentieth century, in which purple plays a dominant role both aesthetically and conceptually. Beyond its historical and artistic values, this exhibition also carries emotional and spiritual significance – especially in a time when many are seeking spaces of peace, calm, and meaning.
You are invited to surrender to this visual and sensory experience, and to immerse yourself in the enchanting world of the Shades of Amethyst.
All rights reserved to Dr. Nava Sevilla Sadeh©2025
It is prohibited to copy, photograph, document, display, distribute, transfer, or make any use whatsoever of the presented material, whether commercial or not, in any form of media, either in part or in full. Public display is not permitted.
Featuring the works of (In order of appearance of the artists):
An unknown artist from Fayum
Unknown jewelers from the first and fourth centuries AD
Unknown jewelry artists from the 18th and 19th centuries
Unknown Gothic artists 12th-14th centuries
Sir Robert Vyner
Artemisia Gentileschi
Władysław Czachórski
Franz Verhas
Fyodor Rokotov
Antoine Watteau
Pál Szinyei Merse
Pierre-Auguste Renoir
John William Waterhouse
John William Godward
Robert Reid
Felix Vallotton
Lilla Cabot Perry
Odilon Redon
Gustav Klimt
Eugene de Blas
Claude Monet
Emile Claus
Edward Okun
Vicente Romero Redondo
Paul-Désiré Trouillebert
Edouard Manet
Annie L. Pressland
Olof Wald-Torne
Augustus Enness
Nuances d’améthyste
La couleur violette, dans toutes ses nuances, porte depuis toujours une aura de magie, de mystère et de beauté envoûtante. Elle se manifeste dans la nature à travers des fleurs comme le lilas, les violettes, la scille et la lavande ; dans des pierres précieuses telles que l’améthyste ; et dans les vêtements royaux ornés de pourpre. Au fil des siècles, le violet a été associé aux sphères de la spiritualité, du rêve et de la guérison – et il continue d’inspirer et de fasciner jusqu’à aujourd’hui.
L’exposition « Nuances d’Améthyste » propose un regard approfondi sur la couleur violette – ses significations symboliques, ses apparitions dans l’art, et les raisons de son emploi à travers les âges. Sont présentées des œuvres choisies, de l’Antiquité au début du XXᵉ siècle, où le violet occupe un rôle dominant tant sur le plan esthétique que conceptuel. Au-delà de sa valeur historique et artistique, cette exposition revêt aussi une portée émotionnelle et spirituelle – particulièrement à une époque où beaucoup recherchent des espaces de paix, de calme et de sens.
Laissez-vous emporter par cette expérience visuelle et sensorielle, et à plonger dans l’univers enchanteur des Nuances d’Améthyste.
Tous droits réservés à Dr. Nava Sevilla Sadeh©2025
Il est interdit de copier, photographier, documenter, présenter, distribuer, transmettre ou faire tout usage quelconque du matériel présenté, à des fins commerciales ou non, sous quelque forme de média que ce soit, en partie ou en totalité.
La présentation en public n’est pas autorisée.
Avec la participation de (Par ordre d’apparition des artistes) :
Artiste inconnu de Fayoum
Bijoutiers inconnus des premier et quatrième siècle après J.-C.
Artistes joailliers inconnus des XVIIIe et XIXe siècles
Artiste gothique inconnu XIIe-XIVe siècles
Sir Robert Vyner
Artemisia Gentileschi
Władysław Czachórski
Franz Verhaas
Fiodor Rokotov
Antoine Watteau
Pál Szinyei Merse
Pierre-Auguste Renoir
John William Waterhouse
John William Godward
Robert Reed
Felix Vallotton
Lilla Cabot Perry
Odilon Redon
Gustav Klimt
Eugène de Blas
Claude Monet
Emile Claus
Edward Okun
Vicente Romero Redondo
Paul-Désiré Trouillebert
Édouard Manet
Annie L. Pressland
Olof Wald-Torne
Augustus Enness