בשבח הקלילות | In Praise of Lightness | Éloge de la légèreté
קסמי הבלט ביצירתו של אדגר דגה
עולמן של רקדניות הבלט היה מן הנושאים המרכזיים ביצירתו של אדגר דגה. שוב ושוב חזר האמן אל הסטודיו למחול, אל החזרות, אל מאחורי הקלעים ואל הבמה, וביקש ללכוד את אותו רגע חמקמק שבו מאמץ גופני ונפשי עצום הופך לתנועה קלילה, חיננית, אוורירית וכמעט חסרת משקל.
התערוכה “בשבח הקלילות” מזמינה למסע בעקבות רקדניות הבלט של דגה – מן האימונים המפרכים ומשמעת הברזל, דרך ההכנות וההמתנה מאחורי הקלעים, ועד לזוהר הבמה, לאורות ולרגעי המעוף והתהילה. משם שב המבט אל סיום ההופעה, אל התשישות ואל המנוחה.
הרישומים והציורים המרהיבים מגלים את המתח שריתק את דגה כל כך: בין קלילות לכובד, בין מאמץ לאלגנטיות, בין העבודה הסיזיפית שמאחורי הקלעים לבין האשליה הזוהרת הנגלית על הבמה.
זהו עולם של תנועה, צבע, אור ורגעים חולפים – עולם שבו הצליח דגה להעניק לרגע החולף ממד של יופי נצחי.
כל יצירה מוצגת בחלל שעוצב במיוחד עבורה, בסגנון הייחודי האופייני לגלריה “הסלון“, וכן באמצעות תקריבים המזמינים להתבונן בפרטי הציור ולבחון את האופן שבו כתמי הצבע יוצרים את נעלי הבלט הוורודות והבוהקות, את חצאית הרשת האוורירית או תכשיט זהב מנצנץ.
סגנון ציורו האישי של דגה מתאפיין בכתמיות, בריכוך קווי המתאר ובמרקם צבעוני היוצר לעיתים מעין שכבת פטינה על פני הדימויים. ההתבוננות מקרוב מגלה כי באזורים מסוימים מתפרקת הדמות לכתמי צבע וצורה, עד שהציור נדמה כמעט מופשט.
התערוכה מלווה בקטעים מוזיקליים נבחרים מן הרפרטואר הקלאסי, ובהם יצירות מאת פרדריק שופן, פיוטר איליץ‘ צ‘ייקובסקי, גבריאל פורה, קלוד דביסי ואריק סאטי, המעצימות את תחושת התנועה, הריחוף והזוהר ומעניקות לצפייה ביצירות ממד חווייתי נוסף.
משך התערוכה: שעה ועשרים דקות
והנה “מבט קליל” – סרטון קצר המזמין להצצה אל האווירה והקסם של התערוכה:
https://drive.google.com/file/d/14-TY8Z8Ght63SvO6O_tW2yR20JMH0LL4/view?usp=sharing
כל הזכויות שמורות לד”ר נאוה סביליה שדה © 2025.
אין להעתיק, לצלם, לתעד, להציג, להפיץ, להעביר או לעשות שימוש כלשהו בחומר המוצג, בין מסחרי ובין אם לאו, זאת בכל אמצעי מדיה שהוא, בין בחלקים ובין בשלמות. אין להציג בפני קהל.
In Praise of Lightness
The Magic of Ballet in the Art of Edgar Degas
The world of ballet dancers was one of the central themes in the work of Edgar Degas. Time and again, the artist returned to the dance studio, to rehearsals, backstage, and to the stage itself, seeking to capture that elusive moment when immense physical and mental effort is transformed into movement that appears light, graceful, airy, and almost weightless.
The exhibition In Praise of Lightness invites viewers on a journey through Degas’s world of ballet dancers – from arduous training and iron discipline, through preparations and moments of waiting backstage, to the radiance of the stage, its lights, and moments of flight and glory. From there, the gaze returns to the end of the performance, to exhaustion and rest.
The remarkable drawings and paintings reveal the tension that so fascinated Degas: between lightness and weight, effort and elegance, the Sisyphean labour behind the scenes and the dazzling illusion revealed on stage.
It is a world of movement, colour, light, and fleeting moments – a world in which Degas succeeded in endowing the transient instant with a dimension of timeless beauty.
Each work is presented in a space designed especially for it, in the distinctive style characteristic of The Salon gallery, and is accompanied by close-up views that invite the viewer to examine the details of the painting and observe how patches of colour create the gleaming pink ballet shoes, the airy tulle skirt, or a sparkling piece of gold jewellery.
Degas’s highly individual style is characterised by painterly patches of colour, softened contours, and a richly textured surface that at times creates a patina-like veil over the images. Close observation reveals that in certain areas the figure dissolves into patches of colour and shape, to the point where the painting appears almost entirely abstract.
The exhibition is accompanied by selected pieces from the classical repertoire, including works by Frédéric Chopin, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Gabriel Fauré, Claude Debussy, and Erik Satie. The music heightens the sense of movement, weightlessness, and radiance, adding a further experiential dimension to the viewing of the works.
Exhibition duration: one hour and twenty minutes
And here is A Light Glimpse – a short video offering a glimpse into the atmosphere and enchantment of the exhibition:
https://drive.google.com/file/d/1WW5c0tryqZEhB5fcIOPDFdOHocm4CXcN/view?usp=sharing
All rights reserved to Dr. Nava Sevilla Sadeh © 2025.
No part of the material presented may be copied, photographed, recorded, displayed, distributed, transmitted, or used in any way, whether for commercial purposes or otherwise, in any form of media, in whole or in part.
Public display is not permitted.
Éloge de la légèreté
Les sortilèges du ballet dans l’œuvre d’Edgar Degas
L’univers des danseuses de ballet fut l’un des thèmes majeurs de l’œuvre d’Edgar Degas. Inlassablement, l’artiste revint au studio de danse, aux répétitions, aux coulisses et à la scène, cherchant à saisir cet instant insaisissable où un immense effort physique et mental se transforme en un mouvement léger, gracieux, aérien et presque dépourvu de poids.
L’exposition Éloge de la légèreté invite à un voyage dans l’univers des danseuses de Degas – depuis l’entraînement éprouvant et la discipline de fer, en passant par les préparatifs et l’attente dans les coulisses, jusqu’à l’éclat de la scène, aux lumières et aux instants d’envol et de gloire. Puis le regard revient vers la fin du spectacle, vers l’épuisement et le repos.
Les dessins et les peintures remarquables révèlent la tension qui fascinait tant Degas : entre légèreté et pesanteur, entre effort et élégance, entre le travail de Sisyphe accompli dans les coulisses et l’illusion éblouissante qui se dévoile sur scène.
C’est un monde de mouvement, de couleur, de lumière et d’instants fugitifs – un monde dans lequel Degas a su conférer à l’instant éphémère une dimension de beauté intemporelle.
Chaque œuvre est présentée dans un espace spécialement conçu pour elle, dans le style singulier qui caractérise la galerie Le Salon, et accompagnée de gros plans qui invitent à observer les détails du tableau et à découvrir comment les touches de couleur font apparaître les chaussons de ballet roses et lumineux, la jupe aérienne de tulle ou encore un bijou d’or scintillant.
Le style pictural très personnel de Degas se caractérise par des touches de couleur, l’adoucissement des contours et une matière picturale qui crée parfois comme une fine couche de patine à la surface des images. L’observation rapprochée révèle que, dans certaines zones, la figure se dissout en taches de couleur et en formes, au point que la peinture paraît presque entièrement abstraite.
L’exposition est accompagnée d’une sélection d’œuvres du répertoire classique, notamment de Frédéric Chopin, Piotr Ilitch Tchaïkovski, Gabriel Fauré, Claude Debussy et Erik Satie. La musique intensifie la sensation de mouvement, d’apesanteur et d’éclat, et confère à la contemplation des œuvres une dimension sensible supplémentaire.
Durée de l’exposition : une heure et vingt minutes
Et voici Un léger aperçu – une courte vidéo qui invite à découvrir l’atmosphère et le charme de l’exposition :
https://drive.google.com/file/d/1z4QuNiI2RCY_c_D37rWjusPzrvBVXjoA/view?usp=sharing